㈠ 跪求:鲁迅为什么倡导和怎样倡导新兴木刻以及新兴木刻作品的基本倾向
中国新兴版画真正兴起来确实与中国革命有密切的关系。鲁迅开始介绍欧洲版画是1929年，1930年中国左翼作家联盟和左翼美术家联盟成立，标志中国左翼文艺运动兴起。左翼文艺是以文艺大众化作为中心思想开展的。左翼文艺关注的是人民大众的苦难生活。艺术家从同情他们的遭遇到歌颂他们的觉醒。这在美术创作来说应该是开辟了一个新的领域。虽然历朝历代的画家有接触到劳动题材的作品，但和现代画家从根本上关心劳动者的命运，寻找摆脱贫困之路，寻找彻底解放并建立新的社会制度的新观念是绝对不同的。将艺术事业与劳苦大众解放事业结合在一起，这是过去从未明确过，甚至是过去从未触及到的课题。因此鲁迅才写出：“近五年来骤然兴起的木刻，虽然不能说和古文化无关，但决不是zhǒng＠①中枯骨，换了新装，它乃是作者和社会大众的内心的一致的要求，所以仅有若干青年们的一副铁笔和几块木板，便能发展得如此蓬蓬勃勃。它所表现的是艺术学徒的热诚，因此也常常是现代社会的魂魄。”〔4〕那么什么是“现代社会的魂魄”？ 中国近现代社会一直处于动荡不安之中。列强侵略者的坚船利炮打开了中国闭关自守的大门，把中国沦为半封建半殖民地的社会，中国人民饱经侵略压迫之苦，而不得不奋起反抗。30年代新兴版画诞生的时候，也正值日本军国主义发动“九·一八”事变，占领了中国东北三省，民族危机又一次加剧，成为全社会关注的热点的时候。抗日救亡运动蓬勃兴起之日，也就是新兴版画发展壮大之时。构成现代社会的魂魄，应该是救亡图存、反抗侵略的民族精神。新兴版画正是在艺术品当中体现了这种精神，否则“新兴”二字就没有意义；仅只从复制木刻发展为创作木刻，还不能概括中国现代版画的全貌。所以有时候争论起现代木刻从什么时候开始，意见并不完全一致。的确，李叔同、丰子恺都刻过木刻，而大家公认现代版画还是由鲁迅提倡、发展壮大的，原因主要是从画作的内容来认识新兴版画。从“一八艺社”习作展览会上出现的胡一川的《流离》、《饥民》和汪占非的《五死者》为最有代表性。在他们之后，则有江丰的《要求抗战者！杀》、《码头工人》、陈铁耕的《母与子》、野夫的《黎明》、陈普之的《黄包车夫》、夏朋的《清道夫》、力群的《病》、张望的《负伤的头》等。这一系列作品，从题材上考察都是当时社会生活的反映。作者们面对人民的苦难，怀抱深切的同情；对于社会黑暗，他们愤懑痛恨；对于中华民族的命运，深感忧患。他们用自己的作品激发不愿做奴隶的人们一起去反抗和战斗。因此新兴版画是时代的写照、社会的魂魄，是以清醒的意识，在榛莽中露出了日见生长的健壮的新芽。
中国现代美术的现实主义作品正是由新兴版画开拓的，它是以崭新姿态出现在艺坛上，发挥了它特殊的战斗作用。它虽然是艺术品，但是它是有倾向性的艺术品，在社会生活当中它就带有政治性。从事新兴版画的人就要被捕，蹲监狱，就要为国家民族的命运而作出很大的牺牲。在政治斗争的旋涡里，也就脱离不开政治，艺术与政治的关系密切起来也是从新兴版画开始明显的。当然艺术并不等于政治，鲁迅早就告诫：“木刻是一种作某用的工具，是不错的，但万不要忘记它是艺术。它之所以是工具，就因为它是艺术的缘故。斧是木匠的工具，但也要它锋利，如果不锋利，则斧形虽存，即非工具，但有人仍称之为斧，看作工具，那是因为他自己并非木匠，不知作工之故。”〔5 〕把艺术作为战斗的武器也是从新兴版画开始实践的，在实践中不断提高着理论的认识。
抗日战争爆发以后，全国人民抗日救亡热情更加高涨。美术家到战地写生，选择与抗日有关题材作画，如徐悲鸿、司徒乔以当时街头剧《放下你的鞭子》作画，唐一禾画《七七的号角》，吴作人画《不死的城》，张善zī＠②以自己擅长画虎来表现《怒吼吧！中国》，王式廓也画过《台儿庄大战》，但和当时非常活跃的木刻、漫画相比较，则不仅数量少，而且也不像漫宣队的宣传画以及像李桦木刻《怒吼吧！中国》、马达木刻《保卫大西北》，那样直接宣传抗日、表现抗日，在群众中产生的影响也不如“小画种”那样激动人心。
鲁迅的独特收藏——木版画
鲁迅是中国现代史上一位大文学家，也是一位大收藏家。他除了收藏古旧书籍、汉画像拓片、碑帖、外国版画之外，还有自己独特的收藏喜好——收藏俑、中国现代木刻版画、铜镜以及古钱币等。
鲁迅非常喜欢收藏中国古代的俑，他一生共收藏了38件人俑和19件动物俑。在他收藏的中期，以收藏唐朝的俑为主，其中绝大一部分是不可多得的精品。比如，鲁迅收藏的白釉陶的武士唐俑，造型生动，表情细腻，栩栩如生，是中国古代俑类作品中的佳品，十分珍贵；青釉狮子、陶绵羊、三彩小鸟以及朱绘陶马等动物俑，也是古代俑类作品中的珍稀之物，精巧别致，生动喜人。
鲁迅生前大力倡导中国现代版画运动，可以说，鲁迅是中国现代版画艺术运动的奠基人。他生前和近50位版画青年保持着密切的联系，并热情支持版画艺术创作。鲁迅收藏了2000多幅中国新兴木刻版画在萌芽时期的原创作品，大约占中国萌芽期木刻作品的三分之一，是一笔十分珍贵的文化财富。这些作品中，有版画家曹白的《鲁迅像》、李桦的《老渔夫》、张慧的《船夫》、江丰的《码头工人》以及力群的《采叶》和徐诗荃的《鲁迅像》等优秀作品，这些作品称得上是中国现代木刻版画作品中的精妙之作。
鲁迅丰富的收藏使他的生活充满了情趣，他是一个有着独特审美眼光的收藏家，收藏不仅丰富了他的生活，而且还帮助他在中国文化的研究方面取得了令人瞩目的成绩。
㈡ 力群《丰衣足食图》是什么作品年画还是版画
这个问题是不专业，但也打印新年，但涵盖的图片，如果你选择，这些都是版画，丝网版画，因为版画可分为黑色和白色的木刻，铜版画，石版画，版画集成等。新年是一个传统的版画。
㈢ 罗中立版画浴女值多少钱
我不知道罗中立版画浴女值多少钱？但是我知道中国著名版画家都有谁：古元、阿鸽、阿兴、陈九如、陈天然、陈海燕、力群、李一凡、黄泽金、张国士、黄永玉、李桦、桂焕勇、刘春杰、吴国威、张怀江等。
㈣ 近代对中国版画贡献很大的人是谁
鲁迅
为纪念他
创立鲁迅美术大学
㈤ 鲁迅对中国版画艺术的贡献。
鲁迅与美术的关系可以追朔到1912年，32岁的鲁迅在北京的夏期演讲会上做了题为《美术略论》的演讲。而鲁迅与版画的关系则始于1929年，这一年鲁迅相继编辑出版了《近代木刻选集》和《艺苑朝华》，此后又编辑出版了《木刻士敏土之图》、《引玉集》、《凯绥·河勒惠支版画选集》等画册，为普及西方版画艺术作出了重要的贡献。被杭州"国立艺术院"开除的进步学生、"上海一八艺社研究所"成员江丰在看了《木刻士敏土之图》后，"顿开眼界，得到启发，认为真正找到了革命艺术的描写内容和表现形式学习范本"。"从此就下决心：放弃油画改作木刻"。
此后，1930年在上海先后成立了"上海一八艺社"、"野风画会"、"MK木刻研究会"、"野穗木刻社"、"春地美术研究所"、"未名木刻社"、"木铃木刻研究会"，在广州成立了"现代版画研究会"，在北平成立了"平津木刻研究会"。这些木刻团体中的画家在一个非常的年代，用木刻表现自己的政治主张，反映民间的疾苦，揭露社会的黑暗，发挥了艺术独特的社会功能，出现了一大批既鼓舞人，又给人以艺术享受的优秀作品。其中有陈铁耕的《母与子》、《法网》插图，张望的《负伤的头》，黄新波的《推》，李桦的《怒吼吧中国》，陈烟桥的《苦战》，江丰的《码头工人》，力群的《采叶》，刘仑的《河旁》，野夫的《搏斗》，以及胡一川、何白涛、赖少奇、马达、刘岘等也有许多作品。
1931年6月，鲁迅为沪杭两地"一八艺社"在上海的展览会撰写了《一八艺社习作展览小引》，8月，鲁迅邀请日本版画家内山嘉吉举办木刻讲习所。1932年，资助"春地画会"举办展览、开展活动。1933年，为"木铃木刻社"的《木铃木刻集》撰写序言。1934年资助木刻青年刘帆、胡一川出版《无名木刻集》，并为之作序。
从1930年至1933年，鲁迅亲自租借场地举办了三次外国原刻木刻展览会。1934年，鲁迅和宋庆龄一起挑选了55幅中国木刻和绘画交法国"Vu"杂志女记者琦达·谭丽德带去法国展览，这个名为"革命的中国之新艺术展览会"后来又移至巴黎和莫斯科展出，宣传了中国新兴的木刻艺术。而由于这个展览在国外得到的好评，也为在特殊政治背景下版画的立足作用良多。此后，1935年，由平津木刻研究会发起组织了第一届全国木刻联展，其中相当数量的展品是由鲁迅推荐的。1936年，由广州现代版画研究会组织了第二届全国木刻联展，10月巡展到上海时，鲁迅抱病参观，11天后鲁迅在上海逝世。
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㈥ 鲁迅为什么这么喜欢版画
鲁迅的独特收藏——木版画
鲁迅是中国现代史上一位大文学家，也是一位大收藏家。他除了收藏古旧书籍、汉画像拓片、碑帖、外国版画之外，还有自己独特的收藏喜好——收藏俑、中国现代木刻版画、铜镜以及古钱币等。
鲁迅非常喜欢收藏中国古代的俑，他一生共收藏了38件人俑和19件动物俑。在他收藏的中期，以收藏唐朝的俑为主，其中绝大一部分是不可多得的精品。比如，鲁迅收藏的白釉陶的武士唐俑，造型生动，表情细腻，栩栩如生，是中国古代俑类作品中的佳品，十分珍贵；青釉狮子、陶绵羊、三彩小鸟以及朱绘陶马等动物俑，也是古代俑类作品中的珍稀之物，精巧别致，生动喜人。
鲁迅生前大力倡导中国现代版画运动，可以说，鲁迅是中国现代版画艺术运动的奠基人。他生前和近50位版画青年保持着密切的联系，并热情支持版画艺术创作。鲁迅收藏了2000多幅中国新兴木刻版画在萌芽时期的原创作品，大约占中国萌芽期木刻作品的三分之一，是一笔十分珍贵的文化财富。这些作品中，有版画家曹白的《鲁迅像》、李桦的《老渔夫》、张慧的《船夫》、江丰的《码头工人》以及力群的《采叶》和徐诗荃的《鲁迅像》等优秀作品，这些作品称得上是中国现代木刻版画作品中的精妙之作。
鲁迅丰富的收藏使他的生活充满了情趣，他是一个有着独特审美眼光的收藏家，收藏不仅丰富了他的生活，而且还帮助他在中国文化的研究方面取得了令人瞩目的成绩。
㈦ 中外版画大师有哪些
版画大师如下：
1、赵延年
赵延年现任浙江版画家协会名誉会长、浙江漫画研究会顾问、浙江省"省文史馆"名誉馆员。作品有《负木者》、《鲁迅先生》、《起来饥寒交迫的奴隶》等，出版有《赵延年版画选》。
2、傅真忻
傅真忻，1943年生于湖南湘乡，现定居北京。中国美术家协会会员，曾任邵阳市美协主席、滩头年画研究会会长、首都书画艺术研究院院长、中国美协综合材料绘画艺委会顾问。
3、乔治·莫兰迪
乔治·莫兰迪生于意大利博洛尼亚，是意大利著名的版画家、油画家。青年时考入博洛尼亚美术学院，曾经长期在这所学院担任美术教师，教授版画课程。
4、彦涵
彦涵，原名刘宝森，江苏连云港人，著名艺术教育家，版画家。代表作有《不让敌人抢走粮食》《狼牙山五壮士》（鲁迅《日光》）《生命卫士》《当敌人搜山的时候》《诉苦》《长城》等。
5、陈雨棠
陈雨棠版画大师是一名版画家，出生于山东淄博。现为中国美协会员，中国版画家协会会员，山东省版画家协会理事，中国版画协会会员，淄博市版画协会会长。
㈧ 中国美术家协会版画艺术委员会第一任主任是谁
1938年在武汉成立了“中华全国木刻界抗敌协会”
1942年在重庆成立“中国木刻研究会”
1980年4月19日，在安徽黄山召开中国版画家协会成立大会，出席大会的全国版画家代表60人。会议讨论和通过《中国版画家协会章程》，选举领导机构，以无记名投票方式选出了全国理事81人，常务理事27人。名誉主席江丰、主席李桦、副主席力群、赖少其、古元、彦涵、王琦、李少言、沈柔坚、顾问胡一川、曹白、刘蒙天，并选出常设机构人选。
1986年中国版画家协会第二届会员代表大会于10月19日至21日在安徽屯溪召开。大会选出了新的领导机构。选出理事106名，常务理事30名，一位主席和十二位副主席。还聘请了十四位老版画家担任顾问。
1995年中国版画家协会第三届代表大会在北戴河召开，来自各地的99位版画家出席，经协商、民主选举产生了新的版协领导机构。
李桦：1950年以来历任中央美术学院教授、版画系主任、中国文联委员、中国美术家协会顾问、中国版画家协会主席。
古元：1 9 8 3 年 被任命为中央美术学院院长。1985年 当选美协副主席。曾任中国版画家协会主席。
杨先让：曾任中国美术家协会版画艺术委员会副主任。93年退休旅美。
1999年宋源文（第二届版画艺委会主任）
杨先让先生既然1990年左右还做过副主任，那就是有第一届艺委会了，从1980年版协成立如果就有艺委会的话，那么一直到世纪末才换第二届，也有可能没有明确指出，也有可能美协主席就是。网上关于艺委会比较早的信息是1999年左右。
㈨ 力群70年代印制版画用什么纸
宣纸为主 那个年代很多版画家都是用厚的夹宣
㈩ 版画的当代画家
当代中国版画名家
中国新兴木刻版画运动版画家：古元、李桦、力群、彦涵、黄新波、江丰、王琦、朱宣咸、黄永玉、杨可扬、赵延年、郑野夫、汪刃锋、王麦秆、邵克萍、陈铁耕、马达、沙清泉、力扬、陈烟桥、胡一川、沃渣、荒烟、王树艺、余白墅、李少言、徐甫堡、赵志丹等。
天津美术学院版画家：陈九如、姜陆、范敏、李旺、寇疆辉。
湖北美术学院版画家：张广慧、张炼。
中央美术学院版画家：徐冰、苏新平。
四川版画学派：牛文、丰中铁、徐匡、李焕民、阿鸽。
黑龙江北大荒画派：晁楣、张祯麒、杜鸿年、陈玉平、张朝阳。
浙江版画家：赵延年、赵宗藻、张怀江、王公懿。
南京版画家：杨春华、黄丕谟、陈琦。
其他版画家：方力钧。
旅日版画家：陈贵平。
江苏水印版画：吴俊发、黄丕谟、张新予、朱琴葆、杨明义。
陕西版画家：以刘旷、修军、李习勤等。
安徽版画家：赖少其、郑震、师松龄、张国琳。
广东版画家：杨讷维、蔡迪支、王立、林仰铮等。
上海版画家：沈柔坚、杨可扬、邵克萍等为代表的。
北京版画家：莫测、梁栋、宋源文、代大权、谭权书、温泉源、廖开明等为代表的。