① 黄建南的2014胡润艺术榜排名17位
31位新人首次入围100位上榜艺术家中，共有31位新人都是第一次上胡润艺术榜。新上榜前两名分别是同时涉足国画和油画的黄建南和51岁的国画家籍忠亮，两位都进入榜单前50名，分别以6，625万元和和3，840万元的总成交额排名第17、32位。新上榜艺术家中，做国画的占61%，做油画的占32%。
100位在世国宝艺术家中，国画艺术家占到近六成，有64位，比2012减少3位；油画艺术家有39位，比2012增加7位；做当代艺术的有5位。国画和油画皆有涉足的有7位，分别是黄永玉、刘文西、黄建南、艾轩、刘国松、黄月和徐冰。
② 仇德树的参与展览
仇德树举办的个展、参加的联展约有50多个，其中很大一部分在美国、德国、中国台湾等地举办。
部分个展
1985年 “裂变”，美国波士顿塔苻茨大学画廊、美国哈佛大学画廊
1986年 “裂变”美国波斯顿中国文化学院
1988年 “仇德树回顾展（1981-1988）”纽约SOHO苏荷艺波画廊；“裂变”美国哈佛大学“费正清中心”
1992年 澳大利亚昆士兰默鲁基议会厅画廊、努萨·雷琴画廊巡回展；德国Lommel画廊
1993年 上海美国文化中心主办“裂变-仇德树”上海波特曼商城4楼中庭
1994年 “裂变-仇德树”，上海美术馆；“裂变”台湾蟠龙艺术中心
1996年 “本原-演化-升华” 香港及新加坡万玉堂画廊
1999年 “裂变-仇德树”，德国驻沪总领事馆主办
2000年 “裂变-仇德树”，韩国首尔亚洲美术馆；北京四合苑画廊
2003年 “裂变-仇德树”纽约Goedhuis画廊
2004年 “裂变—仇德树新作展”暨《仇德树作品陈列馆》落成，海上山艺术中心
2004年 “裂变仇德树—现代中国艺术展”，瑞士日内瓦福莱特尔画廊
2005年 “裂变—仇德树新作展” 台湾长流美术馆
2006年 “来自中国的当代绘画—仇德树个展”，德国法兰克福
2007 年 “裂变—山水画”仇德树近作展 上海莫干山路 Leda画廊
2007 年 “裂变—山水画”仇德树近作展 瑞士 日内瓦 福莱特尔画廊
2007年 “仇德树—草草社之后的十年” 上海多伦现代美术馆底楼
2008年 “裂变—仇德树” 上海美术馆“上海现代水墨”系列展
2008年 “裂变—仇德树” 香港“一画廊”；裂变—仇德树 北京水墨雍和艺术空间
2010年 “裂变—广厦·庭园 仇德树近作展” 上海吴昌硕纪念馆、上海浦东文化传媒有限公司主办
2011年 “象外山—仇德树的裂变艺术”上海大剧院画廊
2012年 “2012双城记中国新绘画系列个展 仇德树—裂变” 杭州.天仁合艺艺术中心
2012年 “仇德树”英国伦敦MICHAEL GOEDHUIS 画廊
2013年 “仇德树的裂变世界”上海浦东国际机场2号航站楼
部分重要联展
1980 上海卢湾区文化馆，“草草画社”第一次展览。
1982 “心迹”画展在美国东部巡回展览 由美国艺术史家柯珠恩策划组织
1984 美国普林斯顿大学艺术博物馆《当代中国艺术前瞻——伊德树、孔柏基双人展》
1990 “新一代的中国美术”联展 美国马萨诸塞州史密斯学校艺术博物馆
1990 亚洲艺术家联展 香港演艺中心
1990 香港亚洲慈善基金会举办和谐视像活动 作品拍卖所得捐给香港亚洲慈善基金会
1992 德国，由卡塞尔大学教授策划组织的“K18群星会”展。
1993 上海—横滨友好都市提携二十周年纪念：上海现代艺术展
1993 仇德树、李厚水墨画展 兰馨珠宝文物商行
1994 中国台湾台中省立美术馆《中国现代水墨画大展》
1994 东西相遇：20世纪后期中国艺术的转变 康涅狄格州/布立奇港
1994 中国、日本、韩国及香港地区美术交流邀请展 香港
1995 韩国，由光州国际艺术节基金会主办的“韩国第一届光州国际艺术双年展。”
1995 中国画25年 1970—1995 Michael Goedhuis 画廊 英国伦敦
1996 美国康涅狄格州布里彼特发现博物馆《东西相遇》展
1996 美国亚利桑那大学美术馆上海水墨联展
1996 英国Michael Goedhuis 画廊中国当代绘画和雕塑联展 英国伦敦
1996 台北国际艺术博览会
1997 7/1 创意荟萃 – 香港会议展览中心
1997 庆祝中国政府恢复对香港行使主权 – 中国艺术大展 出版中国艺术大展中国画卷
1997 上海艺术家作品展 圣彼得堡
1997 上海《中国艺术大展——当代中国画展》
1997 当代和古代亚洲艺术
Michael Goedhuis 画廊 英国伦敦
1998 1998双年展 上海美术馆
1998 第一届国际水墨画双年展 关山月美术馆 深圳
1998 台湾彩墨新貌展
1998 至 1999 第三届国际彩墨画展 台湾·法国·深圳·萨尔瓦多巡回展
1998 至1999 “幻想2000年---中国彩墨媒体绘画和雕塑”展 德国，由波昂大学艺术史教授冯陶文淑博士组织策划组织的“幻想2000年---中国彩墨媒体绘画和雕塑”展 德国 卢卑克/斯图加特/多特蒙德
1999 “仇德树、王劲松艺术—当代中国的对比概念” 美国丹佛亚洲协会
1999 中国上海国际艺术节“名人名作艺术展” 上海展览中心
1999 当代中国画家作品展 深圳画院
2000 “新中国画大展”巡回展 上海·江苏
2000 深圳 第二届国际水墨画双年展 关山月美术馆
2000 上海艺术博览会
2000 上海—台湾 新世纪水墨对话 上海大学美术学院画廊
2001 纽约Goedhuis画廊举办“无际中华”新中国画展
2001 上海美术馆形而上抽象画展
2001 西安国际水墨画邀请展
2001 成都双年展
2001 “石头和艺术” 美国纽约前波画廊
2001 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 由上海中国画院和上海林风眠艺术研究协会联合主办 上海中国画院
2001 上海—台湾 新世纪水墨对话 台湾国立国父纪念馆
2001 世纪’01 海上画坛十人展 刘海粟美术馆
2002 东+西 中国当代艺术展 上海美术馆 奥地利
2002 千年边际：新中国艺术 纽约Goedhuis画廊 伦敦Goedhuis画廊
2002 形而上抽象画展 上海美术馆
2002 第一届广州三年展 广州美术馆
2002 海上山水墨艺术邀请展 海上山艺术中心
2002 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 上海中国画院
2002 庆祝香港回归5周年 国际华人艺术展 上海黄浦区图书馆
2003 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 上海中国画院
2003 作品入选今日中国美术大展 中国世纪坛艺术馆
2004 “突显图式”，上海美术馆馆藏现代水墨画陈列展，上海美术馆
2004 上海抽象艺术大展 上海明圆文化艺术中心
2004 2004武汉首届美术文献提名展 并获“文献奖”
2004 2004’ 中国国际画廊博览会
2004 04’ 上海艺术博览会
2004 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 上海中国画院
2004 至 2006 “国际水墨大展”全台与中国大陆巡回展 出版画册与评论文专辑
2004 龙族之梦 中国当代艺术展 爱尔兰
2004 半岛艺术中心 半岛美术馆 半岛艺术中心首展
2004 超写意艺术现象展 安德雷斯国际艺术中心
2004 纪念邓小平百年诞辰画展 出版《白猫图》画册
2005 “天地人和――刘国松、陈家泠、仇德树画展” 上海多伦现代美术馆
2005 庆祝朱屺瞻艺术馆建馆10周年中国书画名家画梅展
2005 上海·香港艺术交流展 香港大会堂 香港现代水墨画协会 上海对外文化交流协会 主办
2005 上海艺术博览会 上海中青年艺术家推荐展 特邀画家
2005 2005’ 水墨艺术交流展 上海·香港 上海市对外文化交流协会 香港现代水墨画协会
2005 “草草画社”25周年纪念展，上海海上山艺术中心
2005 台北国际艺术博览会
2005 05’ 上海艺术博览会
2005 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 上海中国画院
2005 幻想—现实 安德雷斯国际艺术中心
2006 上海·香港艺术交流展 上海中国画院 上海中国画院 由上海对外文化交流协会 香港现代水墨画协会主办
2006 水墨再生 上海新水墨艺术大展 由上海朱屺瞻艺术馆与上海多伦现代美术馆联合主办
2006 上海国际科学与艺术展 上海明珠大厅 由上海市科学技术协会与上海市美术家协会联合主办 出版《2006上海国际科学与艺术展精粹》
2006 国际现代水墨画大展 美国纽约曼哈顿亚洲文化中心艺廊 由美国协和文化基金会主办
2006 第21届亚洲国际艺术展 新加坡国家美术馆 由新加坡艺术博物馆与南洋美术学院共同举办
2006 中国水墨文献展 1976—2006 江苏省美术馆 由南视觉美术馆主办 江苏省博物馆
2006 第一届台北当代水墨双年展 台湾国立国父纪念馆
2006 06’ 上海艺术博览会
2006 “探索与个性”—上海林风眠艺术研究协会会员作品展 上海中国画院
2006 “情系华夏”艺术家邀请展
2006 上海东外滩艺术中心
2006 当代·笔墨
2006上海水墨艺术大展 明圆文化艺术中心
2006 宝岛印象 上海美术馆
2006 状态与回归 06现代绘画作品邀请展 明圆文化艺术中心
2006 纪念鲁迅“甘为孺子牛”画展
2007 当代呈现 上海“五角场800号” 艺术空间 上海敦煌艺术中心
2007 ‘07文脉当代 中国版本 大型综合艺术展 北京今日美术馆
2007 上海新水墨艺术大展
③ 王学治作品价格： 据文化部有关部门评价，给他的价格定为28万每平尺。根据苏斯比拍卖行，他的8尺荷
有爱孙猴的就有爱八戒的
④ 请问目前投资那些价格低的有潜力画家的画 希望能给我介绍一个可以了解书画行情的地方！
转自博宝艺术网
中国当代著名画家排行榜
方增先 童中焘 刘国松 潘公凯 冯 远 刘大为
郭怡孮 范 曾 丁绍光 贾又福 何家英 陈佩秋
崔如琢 何水法 曾 宓 崔振宽 田黎明 姜宝林
周京新 张桂铭 孔仲起 吴山明 萧 朗 冯大中
韩美林 刘旦宅 饶宗颐 林 凡 谷文达 尉晓榕
张立辰 卓鹤君 霍春阳 朱振庚 张 捷 贾广健
李华生 喻继高 龙 瑞 王 赞 喻 慧 刘二刚
程大利 边平山 石 齐 江宏伟 唐勇力 宋雨桂
于希宁 王西京 张 广 郑 力 刘进安 许麟庐
徐乐乐 蔡玉水 王明明 汪 良 戴 卫 李少文
王 涛 江文湛 陈家泠 陈国勇 冯长江 丁雄泉
何加林 施大畏 晏少翔 于文人 梁长胜 沈威峰
薛 亮 汪国新 宋玉麟 方召麟 黄永玉 赵跃鹏
盖茂森 卢禹舜 齐良迟 邵 戈 渡 悟 李劲堃
马振声 聂 鸥 朱道平 许仁龙 董欣宾 杨延文
林 晓 周韶华 任 重 何百里 晏济元 白伯骅
史国良 华三川 梁占岩 贺友直 石 虎 季观之
彭先诚 张江舟 叶毓中 陈 平 周绿云 陈东阳
徐 希 俞 明 丁立人 杨佴旻 王和平 韩 羽
吴青霞 王 镛 傅二石 袁运甫 李付元 茹 峰
崔子范 徐培晨 沈道鸿 陈钰铭 杨之光 刘文西
孟祥顺 庞泰嵩 陈忠志 沈学仁 江明贤 刘国辉
阳 光 南海岩 赵绪成 马学鹏 华其敏 李小可
华君武 关玉良 尤无曲 林容生 中 明 宋唯原
胡念祖 路怀中 宋 涤 胡永涤 陈传席 萧 瀚
窦金庸 林成翰 赵准旺 黄妙发 陈金章 白庚延
林 墉 邹传安 董小明 孙 永 孙菊生 周彦生
马锋辉 陈 军 李孝萱 崔瑞鹿 方 成 郑百重
王申勇 崔 进 雷 苗 邢宝庄 刘伯骏 赵俊生
傅小石 韩 敏 方楚雄 谢 海 钱行健 谢振瓯
王颖生 戴敦邦 舒传曦 蒋采萍 龚文桢 何怀硕
陈 子 任继民 杨 彦 张 步 黄格胜 陈葆棣
杨明义 张志民 王震宙 程宝泓 李延声 宋忠元
王天胜 傅益瑶 萧 和 方 骏 周令钊 杨晓阳
一 然 于志学 李 洋 吴洪晖 陈向迅 韩天衡
阎振瀛 华 拓 张治安 黄纯尧 叶文夫 陈如冬
金心明 王有政 许钦松 王成喜 董希源 韩国榛
范 扬 孔维克 宋玉明 冯今松 赵成民 熊红钢
岑学恭 钟质夫 谢志高 寿觉生 陈无忌 韩敬伟
申少君 王友杰 章炳文 李金远 李东伟 姜建林
周石峰 王国栋 陈玉圃 何士扬 周沧米 陈永模
李魁正 杨春华 张大风 常 进 吴永良 张伟平
何首巫 杨福音 李 山 郜宗远 车鹏飞 周华君
张 禾 李云雷 刘泉义 孙海峰 郭宝君 李海涛
刘 中 方 向 苗重安 吴 欢 谢冰毅 胡应康
吴 扬 陈人力 刘勃舒 杨瑜宗 刘永明 张复兴
吴涧风 侯国良 季大纯 承名世 刘曦林 郭大维
罗尔纯 缪宏波 林海钟 崔森茂 刘 朴 王 平
曾先国 郭西元 胡宁娜 吴养木 丁观加
⑤ 现在什么人的书画最值钱
是说现代的还是古代的？
但有个问题是没有最字，都是以质论价，以时论价。
现活着的范曾、刘文西、欧阳中石、黄永玉都很值钱。
古代的就更多了看书画收藏排行榜就行了。
⑥ 陈危冰的人物访谈
有关田园山水图像——陈危冰谈访录
文/戴云亮
在当下的中国山水画中，陈危冰的江南田园山水画看起来是很独特的。画面所描绘的田园景色美丽、神秘、静谧、寂静，但它不空旷，不象倪云林的山水缺少人间烟火，也不象高更的绘画充满原始的野性，或者像亨利.卢梭的那样充满原始神秘荒诞的气息。在陈危冰的山水画中，有着挥之不去的浓浓的温情，淡淡的乡思。那是一种渐渐褪色远去的田园风景，是存活在人们记忆中的残痕梦遗。不管怎么说，看过他的画，你似乎很难忘却它，而在一些乡村平淡的自然景色中，你仿佛又能真切地感受到它，惊奇地发现寻常景象中所蕴涵的生命之美，莫名其妙地受到触动。在06年春节假日期间，我特意去危冰家中拜访了他。危冰的家很俭朴平常，位于苏州一条有着上千年历史的老街——桃花坞大街中。明代江南才子唐伯虎和他的桃花庵就在这条大街上，还有苏州桃花坞木版年画也是以这条街命名的。危冰的家是一座二层老房子，推开南边的窗户可以看着河水沿着两边的墙根流淌而去。在近几年轰轰烈烈的街坊改造、拆迁过程中，危冰的家依然保持着旧时模样，满墙斑驳，持矜地记载着历史的遗痕。危冰的画室有些凌乱，这是画家别有趣味的凌乱，而每个画家画室中的凌乱所传递的趣味是不一样的。墙上挂着一些名家的作品。其中有一幅是危冰临摹沈周《东庄图》中的，引起我的兴趣。我们的交谈也就从这里开始切入。
戴：你这幅作品是什么时候临摹的？
陈：大致在田园山水初创之前。你可以看得出画得很幼稚、很认真。我很看重它，把它作为一种永久的记念。
戴：我能理解。因为我在你的田园山水中已体会到了沈周绘画对你的影响。
陈：是的。作为一个苏州本土文人画家，500百多年前的沈周不仅在绘画艺术上而且在为人处世、人格精神方面对我影响也很大，在和沈周的对话中我得到了心灵上的沟通和默契。在绘画艺术上，沈周的册页《东庄图》所绘江南田园景色唤起了我儿时在浙江农村的生活场景。随着生活的磨练，那淡忘的记忆时常再现在我心中，而且却越来越清晰，越来越影响我的艺术发展方向。特别是对现在土地的城市化、工业化感到忧虑，常常有失落感，而对田园牧歌般生活的呕歌主要是想唤起人们对不可再生的土地资源的珍惜和重视，对目前我们生存的异化状态提出质疑：我们人类生存究竟为什么？上个世纪80年代初，看到沈周的《东庄图》当时心里就有冲动，更重要的是在那时我萌生了要创作江南田园山水的想法。但没有象现在这样认识深刻，积极主动地去思考、实践。90年代下半期，我有机会对太湖流域的生活体验，促进了对田园山水这个题材较深、较系统地思考、实践并不断深入。认为中国山水画长河中，田园山水作为一个题材，有其存在的价值。不同的气候、地貌的差异构成人们生活的差异，作为画家在这个题材方面有更多的表现空间的深入思考。工业文明对传统文明主要是农耕文明的影响以及在人们心中引起的变化，启发是很大的。在我所见到的传统山水画中很少看到某一家以专门表现江南田园为题材的艺术流派，沈周的《东庄图》无疑给我提供了创作空间。大概就在1997年，我试着画了一幅《苇岸无穷接良田》，这是我第一张有着明显自我风格的江南田园题材的山水画，这幅作品获得了1998年江苏省首届山水画展铜奖，这是我第一次参加艺术大赛。这幅作品得奖，坚定了我对田园题材创作的信念。
戴：你的田园山水画是否可以认作是遥接沈周画风的衣钵？在我的感受中觉得你除了受沈周绘画的影响外，还有其他一些画家的影响。
陈：不错。我在学生时代对林风眠、程十发、龚半千、黄宾虹、吴湖帆等画家非常钦佩。象龚半千的画，苍茫浑厚，不止是技法的探索，而是打破中国画常规形式，提供了一种新鲜的审美经验，却仍然属于文人画。特别是林风眠，在当时就领先中国画五十年，现在看起来不止是五十年，而且有可能成为中国画发展的方向。是具有革新意义的。程十发受民族艺术形式的影响并走出自己的道路，在中国民间美术中发展出自己的独特绘画风格。人物造型吸收泥娃娃、皮影戏、灶头画，但不露痕迹，画出的却是“程家样式”不拘形式，所有技法折射出的却尽是现代的中国的，而把中国传统笔墨形式深藏不露。看不出明显受到那家、那派的影响，所谓“融会贯通”，具有民族的、大众的、现代的气息。陆俨少的山水画，我也是非常佩服的。读书时代曾与同学讨论，认为他的画已进入中国画的自由王国，可以天马行空，独往独来，达到出神入化的境地。于其近二年有机会在几个大拍卖公司的预展中能近距离地观赏到陆大师的精品力作，尤其是他的“杜甫诗意一百开”真真切切地体现出了他超凡的艺术睿智。也许自己是浙江人的后代，在我的故里诸暨曾经出现过一代宗师陈洪绶。为此对浙江现代画家也是很偏爱的。相对来说，我对张大千、刘海粟的绘画艺术成就，觉得盛名之下，其实难副，远没有象现代人所捧得那么高，张大千，充其量只能是“能品”级的画家。也就是说他很会处理画面的空间和造型。即使到了晚年他的泼墨画其实在绘画理念也并没有什么大的拓展，曾记得八十年代早期差不多时候进入大陆画界的还有台湾画家刘国松的绘画艺术，然而后者的艺术着实震撼了我的灵魂，原来中国画还能这样画，而视觉上似乎给人也是大泼墨大泼彩，其本质意义与张大千而言却完全是二个概念。刘海粟无非对中国现代美术教学有所贡献，在绘画上确实没有什么大的建树，充其量也只能是个名家而已。
戴：那么，在你看来，评判所谓“绘画大师”的标准是什么呢？
陈：反传统，无形中却暗合传统，甚至对传统有传承作用，能够影响后人的，有鲜明的、独特的艺术思想、艺术风格的人。另外，还有处世交友为人厚道、正直的人格魅力，中国画家一贯强调画品即人品的理念。
戴：其实，我觉得“大师”之类的称谓，其实是很可以看淡的。我很赞同你刚才不假思索说出来的这段话。这段话是否也可以看成是你人生和你的艺术所要达到的一种境界呢？
陈：你可以这么去理解。
戴：还是回到你的田园山水画上来。从你的画中我们可以看出先辈画家的影响。比如，你用黄宾虹、龚半千的积墨法表现浑厚滋润的大地，用吴湖帆青绿明快清丽的色调，林风眠对色彩、光影敷色方法来处理画面，而且，你很巧妙地把这些因素糅合在一起，加上别致的画面构图、物象的组织结构，从而形成了一种独特的艺术效果和魅力，即在整体画面上真实于虚幻共存，呈现出一种游移交织状态，恍惚在一种梦境与现实之间。呈现出自然、温柔的富有诗化的气质。
陈：是这样的。但我还在探索，还在努力容纳各种我认为有益于艺术探索、发展的因素，把这些因素加以综合或改进，从而产生出新的图式、新的意味。当然，更重要的是到自然中去观察、去发现美的成分、美的因素、美的姿态、美的结构并艺术地表现出来。最终形成一个既熟悉又陌生的有意味的图象。
戴：说真的，我有这种感受。最近我们学校搬到越溪后，我几乎每天要经过石湖风景区，经意地看着田野、湖泊中的自然景物，在我的脑中常常浮现出你所画的东西，并很自然地进行对比，在观照中有许多充满生命意象的细节发现，让我感动。也就在这时我感到你绘画的魅力。我几乎无法抹去你的图象，不自觉地用你的图象去注视自然万物。
陈：我其实是很想把我生命中微妙的难以言传的体验细腻而生动地渗入我的作品中，传达给看我画的每个人，共同分享我的发现、我的快乐，我的体验。发现是真诚的、是愉快的、是幸福的，体验也是真诚的、愉快的、幸福的。在画面上描绘的的芦荻、荷塘、田埂、蔬菜、马蔺等形态看似描摹具体的东西，其实并不拘泥于真实的“写生”，而是想通过水墨、色彩、光影等绘画语言传递自己的心境以及对赖以生存的大地、对人类的历史以至对人类自身的领悟与诠释。形态所描绘的真实性实际上是把你导入到一种精神状态中去，那是怎样的一个去处，却无人知晓。有句话说得好，叫做“众里寻他千网络，募然回首，那人却在灯火栏栅处”。
戴：你的画上有许多具体的细节描写，独特的观察和形态的描绘，有些东西描写很稚拙、天真，很有美感。
陈：其实美就在我们的身边。那种无病生吟、故作姿态的“伪艺术”是无益艺术健康向前发展的。平凡的田埂小道，蔬瓜虫草，有情人都可以感悟到发现许多的美。
戴：你的田园画向我们展现了江南田野之美。这是一种平淡、含蓄之美。让我们感受到江南田园的滋润、温软、清雅，一种令人醉迷的生命体验。找回失缺的田园情结。从艺术表现上看，在当今众多的绘画风格中，你另辟溪径，坚持在向传统笔墨的追述中逐渐形成自己的笔墨语言，寻找属于自己的艺术图式，比如把平面装饰性和随意的从俯视到平视的空间营造搅和在一起，奇妙地同存于一幅作品之中，这种艺术上的探索也是很有价值的。
2006年5月18日
⑦ 论述题 分析书画拍卖的前景,看如何开发收藏字画的市场需求
中国书画艺术是中华传统文化的精髓所在，它书写了中华儿女博大、坚质、浩气式的民族精神，融合了自古以来中国文人对于自然、社会及其与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文艺等各方面的认识。如此丰富灿烂的文化性与艺术性使得中国书画长久以来占据了中国艺术品收藏市场的半壁江山，无论古时与今日，无论王侯将相亦或商贾贵胄，莫不为得到一幅名家真迹而备感尊荣。
“古代书画”一画难求
纵观当今的中国书画市场，古代书画与近现代书画一直是主力资金追逐的焦点。古代书画因其无比珍贵的史料价值与艺术价值以及资源几近匮乏的稀缺性使之在收藏价格上一直稳居鳌头，不论市场如何波动，古代书画的行情始终处于相对稳定的上升态势。然而，古代书画精品早在清中盛世已高度集中于皇室及少数人手中，晚清民国战乱时期大部分散失海内外，又经十年文化浩劫已然存世寥寥，后经国家的抢救性保护收购，目前能供流通收藏的古代书画精品屈指可数。
“近现代书画”已近巅峰
近十几年来，由于市场经济持续高速增长引发通货膨胀，国内投资渠道的单一使得大量货币资本因为保值增值的需要进入艺术品收藏领域，近现代名家书画的艺术与经济价值也被捧至臻峰，其价格如同坐上火箭般直线上升，少数精品甚至超越古代书画占据艺术品交易榜首。然而动辙几千万上亿的价格令绝大多数人望而生畏，其最终亦会落入少数超富阶层手中而不会轻易出售，市场流通可供收藏的近现代名家书画精品也日益见少。
“当代书画”潜力巨大
目前，从书画收藏与投资的角度来说，当代书画不失为一个绝佳的方向，这其中又包含着两个层次的作品。
首当其冲的应是当代书画名家的创作精品：当代书画名家指的是目前在艺术上享有极高声誉，市场上获得极大成功的画家；创作精品指的是能够代表这些画家最高艺术水平的作品或者蜚名远扬的作品，如何家英的《幽谷》、范曾的《老子出关》等。之所以这么说一方面是由于部分成名艺术家的创作高峰期已过，精品力作已难呈现，部分虔诚的实力派艺术家由于经济条件多已十分优越，往往宁愿把心血作品留在身边而不轻易出手，这使得当代书画名家的创作精品也趋于有限；另一方面泡沫经济下人们对于资产保值增值的需要和在快节奏、高强度的社会生活中重视心灵归一的审美要求催生出对新一轮优质艺术品的巨大需求。供需两者之间的矛盾必将导致中国当代书画名家的创作精品价格攀升。2011年秋，当代画家崔如琢一幅巨制《盛世荷风》在香港佳士得拍出1.28亿港元高价，创造了国内在世艺术家作品的最高拍卖记录。这已然可以认为是中国当代书画名家创作精品投资热潮即将来临的一枚信号弹。
收藏与投资当代书画另一个潜力巨大的市场还在于那些艺术上有一定成就，已被市场关注但还未得到充分开发的优秀书画家的作品；以及已形成了自己独特艺术风格的青年艺术家作品。在当前这是一块不容小觑的价值洼地。现时的中国国力强盛，社会的安定团结和经济的快速发展带来文化事业的极大繁荣，再加上全球化大背景的影响，中国的传统艺术在与东西方文化互动的冲突与融合中呈现出百花齐放的态势，传统的审美观念也在充满时代精神的当代青年艺术家笔下被重新阐释。这是一个自由、奔放、不拘一格的时代，是艺术之花尽情绽放的时代，因而也是最容易出成果的时代。不久的将来，这个时代的作品必然能达到它应有的价值高度。眼光推至十年前，如今在书画市场备受青睐的范扬、史国良、崔如琢等名家作品在那时基本是默默无闻或仅有小范围的影响，而短短十年他们的作品便上涨至百万、千万。因此，如今正值创作上升期、还未被市场完全开发的优秀中青年艺术家潜力巨大，是投资者与收藏家要着重关注的对象。
引自环渤海新闻网
⑧ 尹毅的艺术经历与成就
1970年 作为有美术专长的文艺兵应征入伍。其后五年间曾多次参加部队内部画展，并在《前卫报》多次发表作品。
1976年 调入山东省出版局美术图片编辑室从事封面设计、插图和画册编辑工作； 出版《掀起学习马列主义毛泽东思想的新高潮》独幅对开水粉宣传画。
1978年 在浙江美术学院汪诚一、徐君萱、王德威、全山石等名师任教的油画进修班学习。
1979年 于浙江美术学院毕业，毕业创作油画《祝愿》发表于《中国青年》等多家报刊。
1980年 在《走向世界》等杂志从事美术编辑工作。
1981年 创作发表了《伟大的战士》、《遍地银花》等油画作品，并创作了一些中国画、水粉画、连环画作品。
1984年 开始现代水墨画创作，走上了寻求水墨新技法系列的创作研究道路。
1990年 在山东省美术馆、烟台画院等地举办“尹毅、梁文博、于文江、张强、李勇五人小品画展”。
1991年 在墨西哥举办“尹毅、梁文博、于文江画展”； 中国广播电视出版社以中、英、法、俄、日五国文字出版了《尹毅水墨画作品集》。
1992年 “尹毅画展”暨“尹毅水墨艺术新探索新闻发布会”在北京新华通讯社新闻大厦举行。
1993年 “尹毅画展”在美国费城、洛杉矶举行。获美国“加利福尼亚国玺奖”。
1994年 赴台湾参加“中国现代水墨画大展”暨“中国现代水墨画学术研讨会”。《残雪系列》等（4件）作品被台湾省立美术馆收藏; 作品《银潮》（后更名《野性的呼唤》）入选第八届全国美展。
1995年 《生命的欢乐》等十多件作品参加“中国画名家六人展”，在日本东京日中友好会馆展出。
1997年 策划并主持了“现代水墨画八人作品展”； 评为国家一级美术师职称。
1998年 “于希宁、孙墨龙、尹毅巡回画展”在山东省十五个市地巡展。
1999年 《生命的呼唤》（现代水墨连环画十幅）入选第九届全国美展，获优秀奖；
在德国举办“尹毅限量复制作品发行展”。
2000年 作品《水上乐章》入选全国第二届中国花鸟画展，获优秀奖； 在德国莱比锡博览中心设立“尹毅艺术工作室”，并在此后几年间多次往返德国及欧洲各国进行艺术考察、交流与创作。
2001年 调入山东省文联创作研究室; 参加中国美协在韩国举办的“中国现代美术展”； 创办山东省现代水墨画研究院（后更名为山东省现代艺术研究院）； 在中国文联出版社出版的《新世纪文艺散论》一书中发表论文《中国画散论》。
2003年 在德国出版学术专著《裂变?蜕变——中国现代水墨艺术》，入编者有吴冠中、周韶华、杜大恺、仇德树、尹毅、田黎明等。并发表论文《水墨艺术裂变说》，该论文先后在香港（天马图书《现代画家个案研究：尹毅》03年2月）、台湾（《典藏今艺术》杂志03年2月）、北京（西苑出版社《水墨》丛书03年7月）等地多次出版发表； 赴台湾国父纪念馆举办“中国大陆现代水墨画展”。在参展的八幅作品中，《水中乐章》被国父纪念馆收藏。并与刘国松、杜大恺共同主持了由两岸诸多艺术家参加的“为现代水墨艺术立说”学术研讨会； 启动美术生态研究课题，并撰写调查报告《山东美术生存与发展的社会环境污染严重》，此报告内容后经《齐鲁晚报》记者专访于04年3月20日在该报整版发表，引起强烈的社会关注。
2004年 任山东省美术家协会主席团委员； 赴韩国汉城参加“山东省美术家协会主席团访韩画展”； 创建山东美术史资料库； 论文《水墨艺术裂变说》获首届“泰山文艺奖”； 撰写完成调查报告《中国美术行业亟待解决的严重问题》； 享受国务院政府特殊津贴。
2005年 发表论文《漫谈山东美术圈》； 策划并主持“中韩现代美术大展”。
2006年 参加在台湾举办巡展并赴美国展出的“时尚水墨——第一届台北当代水墨双年展”。参展画家有朱德群、赵无极、刘国松等国际知名艺术家。
2007年 论文《现代笔墨宣言》入编德国专家邬苏拉?托依卡主编、珠海出版社出版的《现代笔墨专辑》，该书是以刘国松、吴冠中、周韶华、刘牧、仇德树、尹毅六位艺术家的作品及论文为内容主体，并首次系统研究现代笔墨理论与创作的学术专著； 调入文化部中国艺术科技研究所； 参加香港“水墨新貌——现代水墨画联展暨学术研讨会”； 主持策划了“中国现代水墨画邀请展”暨“现代水墨学术研讨会”，并与刘国松、钟孺乾担任研讨会主讲人。
2008年 参加“中国画画中国——走进四川”画展，并到峨嵋山、五台山、呼伦贝尔大草原采风写生，创作山野系列、草原系列作品。
2009年 正式启动了“中国画艺术生态研究”、“中国画新材质新技法研究”科研项目。对多地艺术巿场进行考察，与多家艺术机构、美术院校进行合作，在美术生态研究与书画科学鉴定科研实践中启动了书画科学备案认证系统的预研究，并将书画材质科研与创作技艺探索相结合；
2010年 为周韶华、刘国松、杜大恺、赵建成、尹毅、田黎明、刘庆和七位画家作品实施科学备案，并主编《为中国画备案》画集，由文化艺术出版社出版。并在该专著中发表论文《关于中国画艺术的几点思考与建议》，阐述关于绘画作品三种形态的新理论；主编学术专著《艺术品鉴定新探》，由国家图书馆出版社出版。在该书并《中国文化报》发表论文《中国书画鉴定的历史性转折》；在上海2010年世界华人收藏家大会论文集中发表论文《书画真伪之间的较量》；在《科学画报》发表论文《“火眼金睛”辨真伪一一中国书画鉴定的科学之路》；在北京举办《中国画防伪辨伪新技术应用一一赵建成、尹毅、田黎明原作与复制品对照展》。随文化部专家休假考察团赴九寨沟等地考察，创作了一批《美丽家园》系列作品；
2011年 赴台湾国父纪念馆参加“二十一世纪新水墨风格的裂变与美学趋向——当代水墨新美学研讨会”，并演讲论文《水墨思辨》；参加“2011年文物艺术品科学鉴定技术国际研讨会”，在该研讨会论文集中发表论文《中国书画鉴定的现状分析与策略研究》；应邀赴台北、台中、台南、高雄、云林等地进行学术演讲；在新华出版社出版的《中国收藏拍卖年鉴》中发表论文《中国书画鉴定的新思路》；作品《天鹅湖》、《雪域印象》、《水中乐章》、《惊蛰》、《梦游群山》等五幅作品赴台北国父纪念馆参加“新水墨的裂变一一两岸当代水墨创新展”；赴张家界、衡山、湘西等地考察，赴黑龙江省多地考察，创作了一批表现山岳、云雾、树木的作品；被文化部评为全国文化行业高技能人才；
2012年 赴华山、雁荡山等地搜集创作素材，创作了一批表现山石、云雾、植被的作品；主编的学术专著《书画认知与管理》由文化艺术出版社出版，并在该书中发表论文《关于中国画艺术的“须知”与“须思”》；主策划了国际学术会议“书画认知与管理专家会”，来自中国各省市和台湾地区以及德国、瑞典、澳大利亚、美国的40余位专家会聚湖南，共同研讨了中国画认知与管理方面的一系列问题；在中国广播电视出版社出版的《艺术与科学研究》第1期中发表论文《中国画与科技》；由中国艺术科技研究所、湖南省文化厅、雅昌集团联合主办的“为中国画备案一一周韶华、于志学、尹毅画展”在湖南省艺术馆展出；在湖南省文化厅举办的“科学认知中国画学术讲座”中，与周韶华共同担任主讲人；获文化部第四届创新奖；
2013年 创作《松林飞鹊》《曲径通天》《群峰远眺》《雪域印象》《山间一景》等新水墨系列作品；在北京、山东、法国、日本参加中国画联展；《美术》杂志第三期发表论文《也谈‘打造’画派》，在《美术报》发表论文《对中国画艺术的思考与建议》；在山东美术出版社出版的《刘国松捐赠作品集》中发表论文《对刘国松艺术影响力的观察与思考》；在中央文化管理干部学院、雅昌艺术网举办讲座《中国书画鉴定与管理的科学之路》；策划并主持召开了“首届中国艺术品备案认证学术交流会”；
⑨ 李牧遥的艺术履历
1995年至1997年，因特殊才艺“弹古筝”的缘故，以李怡青的艺名参加电影、电视剧《鸦片战争演义》等的拍摄。迅速成为传媒报道的对象，接踵而来的是“李怡青抱着古筝走进银幕”、“香港人眼中的利智”，“厦门拒拍脱戏”，“状告香港传媒”、“10万元征婚惹风波”，又做了香港最畅销杂志《东周刊》的封面女郎，又几度成为香港亚洲电视台《今日睇真D》的焦点，曾多次做了香港《大公报》的《大公周刊》封面的焦点人物。
1997年至2000年，她又作为歌手出版了作词、作曲并演唱的专辑《只想拥有一个安慰》（1997年中国青少年音像出版社出版）、《爱心》（2001年中华文艺音像出版社出版）《我一直在等你》（曾同香港明星吴彦祖合作演出其中的音乐剧“缘”）《牧遥池》《幸福女人》（2006年中国电影音像出版社出版）……其中1998年9月，她赴香港成功地召开了她为踏入香港歌坛而开的记者招待会。1999年曾获过年度新音乐金曲奖(演唱奖和作词奖)。
1998年，她又再次陷入媒体爆炒，为了讨取清白，像鲁迅先生一样弃艺从文。发表了个人自传《我一直在等你》由内蒙古人民出版社出版。得到国内一些文化人的好评，被知名作家田雁宁（曾用笔名雪米莉）称：“她的文笔这么清纯自如，情思这么浓烈丰富，自叙这么坦白真诚，就是不去做演员歌星，当作家她也会出乎惊人的。”
2003年1月，撰写的励志小说《别用眼睛瞟我》由光明日报出版社出版。
2004年1月，撰写的励志小说《我的爱情谁来承包》由中国社会出版社出版。
2004年3月，到世界各地寻找灵感，看到巴黎卢浮宫的油画“蒙娜丽莎”，开始自修美术专业。
2006年11月，我国一线文学期刊《中国作家》刊载李牧遥中篇小说《爱如潮水》。
2007年4月，湖南教育出版社出版散文集《心灵美容》。
2007年4—5月，到人民大学、湖南商学院北津学院(新校区、旧校区)、中南大学、湖南人文科技学院、湖南理工大学、衡阳师范学院、长沙师范大学等20多所高等院校演讲《幸福人生》。
2007年5月，以企业家的身份加入中国企业家代表团到迪拜参加“中东亚洲领导人会议”。
2007年7月，以企业家的身份加入中国企业家代表团到日内瓦参加联合国会议。
2008年10月，长篇小说海外版出了《李牧遥小说作品专刊》，有200多万字。
2008年8月，两幅绘画作品“街头拥抱”和“拥抱”参加上上美术馆画展。
2008年10月，两幅绘画作品“浴女”和“美丽等待”参加中国宋庄“上上国际艺术年展”(有二百多位世界知名画家参展，著名画家吴冠中、刘国松、潘公凯也在其中)并出个人画册《上上新锐》。
2008年11月，两幅绘画作品“浴女”和“美丽等待”参加中国宋庄艺术节。
2010年5月，人民美术出版社出版了李牧遥的个人画册《美丽等待》。
2010年10月10日至17日，李牧遥个人油画展“美丽等待”在北京798艺术园区“圣之空间”展出40多幅油画作品，引起海内外当代艺术界的关注，她的作品一致被评定为中西方艺术结合的“大写意”，中华民族的艺术特色“大写意”有了继承和创新发展!
2010年12月5日，第十届“新世纪之声·和谐中国”征评活动表彰大会在人民大会堂举行，国家领导人全国政协副主席阿不来提·阿不都热西提颁发了“中华英杰”证书给李牧遥。
2011年1月6日，中国公益总会颁发了“公益爱心大使”的荣誉证书给李牧遥，解放军总参兵种部原部长胡永丰少将颁发了证书。
2011年3月，中国书画艺术研究会聘请李牧遥为常务理事。
2011年4月——5月，李牧遥个人油画展“破茧”在798三木国际艺术中心展出。
2011年7月22日——26日，李牧遥的两幅油画作品《领袖毛泽东》和《江南水乡》入围参展庆祝中国共产党成立90周年全国书画展，本次活动由全国人民代表大会、中共中央宣传部、文化部和中国书画艺术研究会共同主办,李牧遥的油画作品《领袖毛泽东》获得一等奖。
2011年8月17日——9月2日，李牧遥个人油画展“美丽风景”在北京长安街双子座兰会所NUOART画廊举办。
2011年10月，李牧遥到中央美术学院进修。
2011年11月5日，李牧遥个人油画展《孝行天下-李牧遥大德油画公益文化巡展》在全国政协礼堂首站启动，画展启动仪式上有年近百岁的老红军王定烈将军出席并发表热情洋溢的讲话，出席本次活动的还有中共第十六届、十七届中央委员、全国人大常委、全国人大内务司法委员会副主任委员、武警上将吴双战等10多名部长将军，还有百多名艺术家和社会知名人士。
2012年7月8日，李牧遥以中国文化艺术协会执行会长的身份和参展艺术家的身份出席了在首都北京全国政协礼堂举办的“钢铁长城，爱我中华”百名将军、部长、艺术家书画大展。李牧遥用半年时间画的油画《长城》获金奖。
2012年12月，中国策划协会和“财经界”杂志社颁发给李牧遥中国书画创意金奖。
2012年12月，中国国际产业促进会、国际华文媒体联合会、中国生态文化旅游协会、中国网视台和第四届国际文化产业发展论坛组委会颁发给李牧遥书画艺术名家奖。
2012年12月，中国社会福利基金会聘请李牧遥为中国社会福利基金会“星光艺彩”艺术疗育公益项目艺术顾问，并颁发爱心证书给李牧遥。
2012年12月16日，北京传是国际拍卖公司拍卖出李牧遥的油画《过年》(100CM乘75CM)，成交价格为：人民币40万两千元。
2013年3月19日，在北京参加“中外新闻社”12周年颁奖盛典，各国外交大使都前往参加，李牧遥的书画作品被指定为记者出国采访赠送外国政要及国际友人的国礼。
2013年8月29日，李牧遥有12幅油画作品参加第16届北京国际艺术博览会。
2013年9月，李牧遥继续到中央美院研修班学习综合绘画艺术研究。
2013年11月4日，李牧遥到广西南宁参加由中国社会经济文化交流协会等单位主办的“海峡两岸当代名人名家书画巡展系列”，她有六幅山水国画参展。
2014年1月6日，李牧遥参展由中国社会经济文化交流协会、江西省台办、江西省文联主办，中国社会经济文化交流协会展览展示委员会、江西省毛体书法协会承办的“海峡两岸当代名人名家书画巡展系列之‘美丽中国，秀美江西’在江西省美术馆的大型画展，李牧遥为画展画了三副油画：黄河-飞黄腾达；长江-崭露头角；凤游漓江得到社会各界好评和媒体争相报道。参展的另外两幅六尺山水国画也展现出李牧遥继承和发扬我国传统文化的决心！
2014年12月，北京保利国际拍卖有限公司在北京四季酒店拍出李牧遥油画作品《旗袍》，成交价：402500人民币。
2015年5月，北京周周拍微信平台专拍李牧遥的二十副扇画！
2015年7月11日，纪念世界反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利70周年全国书画展在中国人民革命军事博物馆开幕。此次书画展由中国人民解放军国防大学老干部大学、中国法官协会法院文化分会、国家发改委老干部大学和中国书画艺术研究会联合主办，此次书画共展出300余件作品，其中包括了刘大为等艺术家的作品，其中李牧遥有两副水墨大写意山水画参展。
2015年7月25日，由中共张家口市委在京津务工经商人员工作委员会和中国现代绘画艺术研究院、全国名家书画院共同主办全国名家书画公益巡展交流活动“翰墨中华、意境天下”首展开幕式在北京民族文化宫隆重举办。李牧遥的三幅水墨大写意山水画有参展！
2016年1月，李牧遥所著的艺术论集《你也可以成为艺术家》由中国国际广播出版社出版！
油画代表作品简介
1，黄河-飞黄腾达；尺寸：3125px乘2375px，创作年代：2013年；此画作曾参展2014年1月6日，由中国社会经济文化交流协会、江西省台办、江西省文联主办，中国社会经济文化交流协会展览展示委员会、江西省毛体书法协会承办的“海峡两岸当代名人名家书画巡展系列之‘美丽中国，秀美江西’在江西省美术馆的大型画展。黄河-飞黄腾达”画的是很有气势的壶口瀑布，高空中有一条腾飞的巨龙，龙一直是中华民族的精神象征，此画寓意中华民族在人类历史长河中再一次的腾飞。此画作在各大媒体都有刊出！在学术上看待这幅油画，李牧遥采用了西方的超现实手法和中国的缘物寄情的绘画手法相结合的方式做表达。在画面中既可以看到中国水墨画似的线条，也有西方油画所主张的光面，李牧遥把中国画的线条和西方油画的光面结合的很完美，这种中西方绘画技巧的完美结合让人非常欣赏，感觉很美。所以这副画不仅具有一定的历史价值，还有很高的学术价值和艺术价值。2，长江-崭露头角；尺寸：3125px乘2375px；创作年代：2013年；画的三峡葛洲坝水电站，在连绵的群山中有隐隐约约巨龙的头脚伸展出来，此油画同上副“黄河-飞黄腾达”参加过同样的展出，也具有同等的历史价值、学术价值和艺术价值！3，凤游漓江；尺寸：3125px乘2375px；创作年代：2013年；此油画画的是闻名中外的胜景漓江，过去很多文人墨客都已无数次的吟诗着墨，也有很多大艺术家曾精心绘制各种各样艺术作品，而李牧遥画漓江同样采用了超现实的手法，用古代传说中同龙相伴的凤凰游览的意境表达漓江之美，也表达了中华民族的战略联盟国家会越来越多，画面的蓝色基调好像把人带入仙境一般，让人无不向往。这幅画同“黄河-飞黄腾达”也参加过同样的展出，也具有同等的历史价值、学术价值和艺术价值！4，钢铁长城；尺寸：3375px乘2250px；创作年代：2012年；此油画李牧遥专为2012年8月1日中国人民解放军建军85周年而画的。并参加了由中国长城将军书画院、中国公益总会、中国作家报社、中国文化艺术协会共同主办的“钢铁长城，爱我中华”百名将军、部长、艺术家在全国政协礼堂举办的书画大展，此油画获得金奖。5，领袖毛泽东；尺寸：2125px乘1625px；创作年代：2011年；此油画李牧遥专为庆祝中国共产党成立90周年而画的，参加了由全国人民代表大会、中共中央宣传部、文化部和中国书画艺术研究会共同主办；由中国美术协会、华夏东方杰书画院承办在民族文化宫举办的大型画展。这幅油画获得金奖！6，恐龙系列-驾驭；尺寸：5000px乘7500px；创作年代：2010年；此油画是李牧遥有感当代某些社会现象而创做作品，她说，当代国与国之间要做霸主以及某些人对名利不择手段的争夺有点像当年恐龙的劲头，古代的恐龙由于身体的庞大、凶猛是地球上的霸主，但是由于地球的一次大的灾难就全部毁灭了，所以我们当代人要思索是否要放下争夺霸主之位和放下对名利不择手段的追求，而在精神层面上去追求，灵魂信仰上去追求，可能天不会那么早收拾人类！李牧遥画了恐龙系列来警示人类，此画作曾多次刊登各种艺术杂志，多次参展，2010年在北京798艺术园区“圣之空间举办的李牧遥个人油画展“美丽等待”和2011年北京798“三木国际艺术中心”举办的李牧遥个展“破茧”都有展出。7，江南水乡-过年；尺寸：2500px乘1875px；创作年代：2009年；此 油 画 收录在人民美术出版社出版的李牧遥个人画册《美丽等待》中，多次参加李牧遥的个展，2012年12月16日，北京传是国际拍卖公司拍出这副油画，成交价格为：人民币40万两千元。8，美丽等待；尺寸：3000px乘2500px；创作年代：2008年；此油画是李牧遥绘画人体的代表作，是李牧遥在人民美术出版社出版的个人画册《美丽等待》的封面作品，参加了很多大型展览！9，瓶花；尺寸：3000px乘2500px；创作年代：2008年；此油画收录在人民美术出版社出版的李牧遥个人画册《美丽等待》中，这幅油画是李牧遥典型的大写意作品，她大胆的采用了中国画的大量留白以及水墨线条和西方油画的光面，此画体现她把中西方的艺术结合的很完美，在艺术界，很多资深人士给予了很高的评价！