① 如何鑒定楊彭年紫砂壺真假拍賣價位如何定位
宜興紫砂壺玩賞向來注重器表質感的變化，但紫砂陶史上也曾短暫出現過砂胎錫壺。清代蔣生《墨林今話續編》：「朱石梅堅，山陰人，工鑒賞，多巧思。砂胎錫壺，是其刨制。著有《壺史》一冊，嘉道以來，名士題吟殆遍。」所謂砂胎錫壺，是先請陶人(多為楊彭年)以紫砂製作壺胎，再另請錫匠將壺身以純錫包覆，並接上玉質的壺嘴、紐、把等配件。
在清代「茗注莫妙於砂」已是共識，如奧蘭田《茗壺圖錄·品匯》：「茗注不獨砂壺，古用金銀錫瓷，近時又或用玉，然皆不及於砂壺。」可見朱堅創制此種繁復工藝，並非單純的標新立異或是基於對錫壺的緬懷。事實上，朱堅此舉應是受到嘉慶、道光年間，有陳鴻壽所帶起的文人飾壺風尚的啟發。砂胎錫壺的創作為文人提供了一展壺面文思的機會，因為以往的紫砂壺銘刻固然風雅，但卻需趁壺坯陰干未燒之際題刻，再待燒窯冶煉始成，少則十天半月，不但曠時日久，且器成後不能修改補題，不便於文人往還交際。反之，砂胎錫壺的錫面甚軟，易於受刀，俟文思泉湧或酬唱之間，傾以篆刀刻就，豈不快哉!然而朱堅此舉畢竟只是文人觀點，砂胎錫壺因為製作繁復，備料不易，而且壺身笨重，泡茶效果不佳，終究未能蔚為風尚，僅在晚清曇花一現。
資深古玩古董經理人： 彭艷
② 底部刻有復興昌造的老錫壺是什麼時候的了大概多少錢了
復興昌造是一般的店號，當時由於錫壺製造容易，市面上各種店號生產比較多，流在社會也就多，所以現在價格一般在150元左右。去年拍賣行只有100元。
③ 為什麼說中國工匠是日本陶器的幕後推手
中日文化，互為鏡鑒。切磋琢磨，相映成輝。兩鏡相入，意境無窮。
在日本的陶瓷器中，以愛知縣為中心的知多半島生產的陶器——常滑燒非常有名，常滑燒是日本六大古窯之一，起源於平安末期，在日本中世紀成為陶器的主要產地。有的學者認為中世紀的常滑燒的窯跡達1000座以上，如果包括未被發現的在內，可達3000多座。
這里也是日本的紫砂壺——朱泥的誕生之地，而在一百多年，中國的紫砂壺工匠赴日，為日本的紫砂壺工藝的完成及促進其大量出口作出重大貢獻。
常滑燒平安時代末期的產品在樸素中富有王朝文化之美，在經冢等佛教遺跡中作為藏經的經冢壺被廣泛使用。鐮倉時代，常滑窯生產出許多樸素、粗獷的罐、瓮等，供當時的鐮倉幕府所在地鐮倉消費。到室町時代，在半島整個地區廣闊分布的陶窯，集中在原常滑町周邊，多建在村落周圍的丘陵斜面上。在這個階段，已不生產碗、碟子類的產品，專門生產罐、瓮、缽等，並將陶窯的結構轉換為半地下大窯，這種大窯一直延續到江戶時代。到了江戶時代，人們巧妙地利用當地陶土含鐵量多的特點，燒制朱泥燒、也就是中國的紫砂。
所謂「朱泥」，是含有豐富鐵份的陶土，顆粒細膩，燒前只磨胎，不上釉，燒後進行拋光。常滑燒的茶壺因為使用的是含有豐富酸化鐵的泥土，所以能中和茶中的丹寧成分，吸收不必要的澀味，泡出的茶保持了原有的色、香、味，清香可口，回味無窮，作為常滑燒的代表作而聞名天下。
從幕府末期開始，陶工鯉江方壽在常滑領導陶業發展，使常滑陶管在明治時期步入量產軌道，同時也致力於出口用陶瓷器的生產。鯉江本人具有很高的陶藝水平，其製品有陽春白雪的傾向，真正出口的是被稱為「紅泥龍卷」（日語「朱泥龍卷」）的批量產品。所謂「紅泥龍卷」，就是用紅泥土製作罐、花瓶、花盆等，在上面貼上用石膏模子做成的薄板狀紋飾，其圖案以盤龍等為中心，因此叫「紅泥龍卷」，其實就是中國所謂的「貼花陶器」。
貼花是陶瓷器的傳統裝飾技法之一，全稱為「陶瓷器堆貼花」，這種技術在中國漢代早期青瓷中就可以看到，到了西晉至隋唐，在青瓷裝飾中已經比較常見。貼花以胎泥為原料，用模印、模塑等方法，製成各種花紋，用泥漿粘貼在器物胎面，再施釉燒成。唐代長沙（今屬湖南）及鞏縣（今屬河南）兩窯的貼花技術比較典型，前者在青釉褐斑器物上貼花，有人物、鳥獸、魚蟲、花卉、園景等紋；後者在三彩罐、瓶、壺上貼有各種團花浮雕紋飾，施加鮮艷的彩釉。貼花技術在日本起步較晚，如唐三彩上有許多貼花裝飾，而同時代的奈良三彩沒有，此技術直到鐮倉時代末期才被採用，因此遠不如中國成熟。
而中國紫砂壺的故鄉宜興的陶器，特別是宜興均陶歷史悠久，品種豐富，以其特有的「紅若胭脂，青若蔥翠，紫若墨黑」的均陶釉色和全手工「堆貼花」工藝著稱於世，其堆貼花工藝，在宋元時期已基本成型，在宜興陶瓷博物館陳列的一件堆花罐，表面堆貼簡單的繩紋和花草，已是具備宜興當地工藝特色的堆花裝飾作品。 宜均在明清時期即被皇家使用。《宜興均陶》書中收錄了16件故宮博物院舊藏的明清時期的宜均。
清代楊彭年款紫砂膽包錫壺，現藏於蘇州博物館。（圖/風之清揚）清代楊彭年款紫砂膽包錫壺，現藏於蘇州博物館。（圖/風之清揚）
「紅泥龍卷」在明治十年（1877）左右試制，因為常滑的紅泥和中國宜興紫砂土質近似，明治十一年（1878），鯉江方壽招聘精通宜興窯的茶具--紫砂壺製作的陶工金士恆和宜興制壺高手吳阿根同來常滑，向鯉江方壽、杉江壽門、伊奈長三等陶工傳授紫砂壺「拍打鑲接」、「打身筒」及「堆貼花」等製法及陶瓷雕刻裝飾技法，達半年之久。
金士恆為清咸豐至光緒年間人，江蘇蘇州人，一說原籍徐州，另據日本文獻記載為中國安徽銅山縣人，生卒年不詳。
金士恆是公認的將宜興紫砂技藝向海外傳播的第一人，但是金士恆是何時人、何地人，一直是紫砂史上的一個謎。據《中國紫砂收藏鑒賞全集》249頁上的記載：金士恆、字子友，清代光緒年間紫砂名工。光緒4年（1878年，日本明治11年），應日本常滑地區陶工的邀請，和宜興制壺高手吳阿根同往常滑，傳授給鯉江方壽、杉江壽門、伊奈長三等3人紫砂「打身筒」製法及陶刻裝飾技法達半年之久……是日本製作宜興風格朱泥茶壺的開始。
據2011年月1日《現代快報》所載邢志剛、王瑜珩、任忠華撰寫的報道「學者論證 日本『陶業祖師』金士恆是徐州人」一文記載：
徐州學者楊世明經過多年的考察研究，近日破解了長期以來困擾我國紫砂界的一個歷史謎團——金士恆的身世之謎。
2008年中國嘉德拍賣會上，一隻「竹製印盒」上的刻款讓金士恆的身世之謎浮出水面——清代光緒年間的江蘇「彭城」 人。楊先生在嘉德拍賣資料網上查看了相關資料：口徑碩大，用料厚實。盒蓋一周鐫刻銘文「詩雲，瞻彼其奧，綠竹青青。如切如磋，如琢如磨」。盒身環刻詠竹長文，以「竹，物之有筋節者也」開篇，落款「彭城金士恆又記」……此竹印盒流傳於日本，竹盒上墨書「金士恆造竹根肉池 樂古堂珍玩」，蓋內墨書「明治十五年求之」。從竹盒上的書法看，應該為購買者的墨跡。
據此，楊世明肯定地說，這印證了他的推測：金士恆是江蘇省徐州人。徐州，古稱彭城，且全國只有一個徐州，一個彭城。《全集》也一再講金士恆是「安徽徐州銅山」，而安徽也沒有銅山。
明治二、三十年代，常滑的「紅泥龍卷」佔領北美的主要市場。到明治末年，「紅泥龍卷」時興一時後迅速失去商品價值，大正期則重新在素燒的「紅泥龍卷」上塗漆，加上各種各樣的裝飾，作為陶漆器出口。
中國的紫砂匠人，為日本的紫砂壺工藝的濫觴、完成及促進其大量出口作出重大貢獻。
④ 這個民國的錫壺，值錢嗎
你好，你的這個錫壺四值錢的，可以參考小的拍賣行情的價格，在1500元上下，滿意回答請採納！
⑤ 楊彭年紫砂壺拍賣價格是多少
宜興紫抄砂壺玩賞向來注重器表質感的變化，但紫砂陶史上也曾短暫出現過砂胎錫壺。清代蔣生《墨林今話續編》：「朱石梅堅，山陰人，工鑒賞，多巧思。砂胎錫壺，是其刨制。著有《壺史》一冊，嘉道以來，名士題吟殆遍。」所謂砂胎錫壺，是先請陶人(多為...
⑥ 提供服務蔣才源紫砂壺拍賣價格多少 鑒定哪
宜興紫砂壺玩賞向來注重器表質感的變化，但紫砂陶史上也曾短暫出現過砂胎錫壺。清代蔣生《墨林今話續編》:「朱石梅堅，山陰人，工鑒賞，多巧思。砂胎錫壺，是其刨制。著有《壺史》一冊，嘉道以來，名士題吟殆遍。」所謂砂胎錫壺，是先請陶人(多為楊彭年)以紫砂製作壺胎，再另請錫匠將壺身以純錫包覆，並接上玉質的壺嘴、紐、把等配件。
在清代「茗注莫妙於砂」已是共識，如奧蘭田《茗壺圖錄·品匯》:「茗注不獨砂壺，古用金銀錫瓷，近時又或用玉，然皆不及於砂壺。」可見朱堅創制此種繁復工藝，並非單純的標新立異或是基於對錫壺的緬懷。事實上，朱堅此舉應是受到嘉慶、道光年間，有陳鴻壽所帶起的文人飾壺風尚的啟發。砂胎錫壺的創作為文人提供了一展壺面文思的機會，因為以往的紫砂壺銘刻固然風雅，但卻需趁壺坯陰干未燒之際題刻，再待燒窯冶煉始成，少則十天半月，不但曠時日久，且器成後不能修改補題，不便於文人往還交際。反之，砂胎錫壺的錫面甚軟，易於受刀，俟文思泉湧或酬唱之間，傾以篆刀刻就，豈不快哉!然而朱堅此舉畢竟只是文人觀點，砂胎錫壺因為製作繁復，備料不易，而且壺身笨重，泡茶效果不佳，終究未能蔚為風尚，僅在晚清曇花一現。
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⑦ 百年錫壺價值多少錢
錫壺在清朝是鼎盛時期，市面上錫壺較多。如果是名家自然價格不菲，如朱堅、龜永初等等，通常底部有名號。如果是普通錫壺，100元左右。
⑧ 清代的錫酒壺市值多少錢
你好，你的問題：清代的錫酒壺市值多少錢？
是這樣的，我的經驗，藝術館是收藏還是銷售的啊？假如是銷售的話，這樣的兩個公司都不可靠，他們想的是鑒定費和運作費用，也不知道你的東西是什麼級別的古董，所以建議上清楚的圖片來，有款的話最好了！滿意請採納！